La galleria d’arte che nascerà in quello che per decenni è stato lo studio in cui dipingeva si chiamerà “Heimat”. Un termine familiare per chi vive in Alto Adige-Südtirol, ma che suonerà esotico alle orecchie delle migliaia di persone che vi transiteranno davanti ogni giorno – e soprattutto ogni notte. Lo spazio si trova, infatti, in una delle vie più animate di Trastevere, vicolo del Cinque. Ma il fatto che Marilù Eustachio, 88 anni, tra le più grandi pittrici italiane della sua generazione, nata a Merano da madre suditirolese (di Malles), abbia scelto quella denominazione, dice molto su dove senta almeno parte delle sue radici. Poi non vi è dubbio che il luogo dell’anima in cui Marilù sentiva la propria Heimat sia stato anche la pittura, l’atto creativo, fisicamente incarnato dal luogo in cui dipingeva incessantemente.

Un paio di settimane fa, nel primo giorno di brevi vacanze romane, con la testa ancora sintonizzata sul publishing plan di salto.bz, mi sono trovato a svolgere un’attività che desideravo da prima della pandemia: bere un caffè con un caro amico che sta da una vita a Trastevere. Mentre parliamo a voce alta per superare il chiasso delle spazzatrici che rimettono a nuovo il selciato post-movida, passa un’anziana signora spinta sulla carrozzina. “Ciao Marilù, buona giornata”. “Ciao Josè“, sorride lei, luminosa.  “Ma sai che la donna appena passata è una pittrice originaria di Merano molto affermata dagli anni Settanta in poi. Si chiama Marilù Eustachio, nella sua casa sono passati tutti i più grandi intellettuali romani”, mi dice Josè.

L’incontro con la grande pittrice e intellettuale è avvenuto in vicolo del Cinque. Una chiacchierata breve e divertente a pochi metri - ma l'ho scoperto dopo - dal suo vecchio studio. Uno spazio che, come detto, invece di trasformarsi nel milionesimo ristorante del quartiere diventerà la galleria d’arte "Heimat". Marilù era molto divertita dalla casualità che le ha consentito difare due chiacchiere con un giornalista semi-conterraneo. 

Grazie ai documenti che trova e ai racconti degli amici, Fariba aiuta Marilù a ricordare gli eventi salienti della sua vita costellata di incontri e amicizie con le più grandi figure intellettuali italiane e internazionali degli ultimi 60 anni. La casa di Trastevere e lo studio in vicolo del Cinque sono stati, infatti, un vero polo di attrazione per generazioni di artisti, scrittori e registi. 

Marilù mi racconta di essere nata Merano nel 1934 e che il padre, Corrado, era un "pezzo grosso" di un ministero che per alcuni anni ha vissuto a Malles dove ha conosciuto la madre, Rosa. Nel 1937 l’uomo viene trasferito a Roma. La madre non si ambienta e appena può torna per lunghi periodi con la figlia in Alto Adige. Marilù cresce bilingue e, pur non parlandolo da decenni, considera il dialetto sudtirolese la propria madrelingua.

“Ogni anno – scrive nel proprio ricordo pubblicato nel 2021  per la mostra fotografica Heimat 2 alla Galleria Foto Forum, poiché Marilù è stata anche un’ottima fotografa  -  per lunghe vacanze estive, con mia madre andavo a Malles. Ero una bambina timida e imbranata e distratta con un grande amore per la natura e per i gatti. Mi piacevano i boschi i ruscelli, i piccoli orti i fienili (…). Sono stata presa dalla passione per la montagna e con Adolf Vetter, che era un cacciatore di caprioli e stambecchi, facevo delle interminabili camminate per arrivare, verso mezzogiorno, su una cima. Sono stato su tte le grandi cime della val Venosta, Ortles, Cividale, Similaun, Palla Bianco. Negli ultimi trent’anni sono sempre tornata in Alto Adige, passando le estati a Ums, frazione di Völs. A Ums si era creata nella casa di Cristina e di Arnold Tribus una famiglia elettiva variegata e straordinaria. A Ums ci sono venuti quasi tutti i miei amici: Goffredo Parise, Piera Degli Esposti, Francesca Sanvitale, Nadia Fusini, Alex Langer, Franco Marcoaldi, Patrizia Cavalli, il Barone Franchetti, Liliana Cavani. Sono nell’età in cui si preferisce ricordare più che fare un’esperienza, perché il ricordo ha un incanto, una lontananza, una durata che la realtà non riesce a restituire. Non sono quindi tanto sicura di rivede il mio amato Sudtirolo ma lo disegno spesso, me lo prefiguro, lo ricostruisco”.

In un quaderno della Galleria Spatia del 1983 Marilù scrive ancora: "Altri quadri di questo periodo sono dedicati al Tirolo, luogo della mia infanzia che negli anni recenti ho più volte rivisitato e dove con sentimento di serena familiarità. Le prime esperienze familiari cognitive  si legano per me all’Alto Adige: suono armonioso di ruscelli o impetuoso di torrenti, vento tra li alberi, pioggia sui tetti  di ardesia, odore del concime negli orti, del fieno appena falciato, della resina e della legna. Il colore smagliante dei prati, cupo dei boschi, lucente della neve, violaceo delle rocce, trasparente delle acque. Il sapore dolce del latte, acre della segala, neutro dell’orzo, tutte queste sensazioni primarie sono la Sensazione: nessun’altra esperienza in seguito ha avuto su me tanto potere evocativo. Questo universo sensoriale, fino a ieri annidato nella memoria, primo referente del mio mondo immaginario, è sempre più presente nella mia vita e connaturato al mio lavoro".

In un quaderno di due anni prima, l’anno della lotta contro le gabbie etniche, il 1981, Spatia pubblica un diario per immagini di Marilù con un testo – bellissimo – della grande intellettuale newyorkese Susan Sontag, di cui la pittrice di origine meranese fu grande amica fino alla sua morte nel 2004. E la seconda immagine riprodotta è questa:

L'analisi che ne fa Susan Sontag è davvero notevole. La scrittura dell’intellettuale americana è talmente densa e va così in profondità nell’analisi del gesto che si fa arte, che si fatica a scegliere i capoversi da riprodurre. La tentazione sarebbe di copincollarli tutti.

“Una coscienza che mira a un’ideale docilità verso il reale: idealmente sensibile, idealmente testarda. Un’arte che copia umilmente, che disegna con fedeltà: Marilù Eustachio ha desunto molti ritratti da fotografie. L’immagine, segno essa stessa, è evanescente. Un’idea d’arte come un raccogliere, sistemare, costruire, un lasciar tracce. E un coprire le tracce: col dar loro un forte smalto o col velarle”. (…) Il più recente ciclo di lavoro di Marilù Eustachio, il verbale di un anno, questo diario insomma, è un registro di occasioni fantasma. Colore che è muto. Segni che sono snudati (…). L’arte come agile volubilità. Una coscienza che distilla offerte di senno e di piacere, con la arte di commento meticoloso, con la sua lievità e scorrevolezza di tocco. Un’arte che cela le proprie fonti ossessive, per proporsi come una forma di grazia. La riduzione dell’arte a gusto. (…). Ideali suggeriti dal lavoro di Marilù Estachio: scetticismo come buon gusto. E buon gusto come modo di essere scettici”. New York, 25 febbraio 1981. Per capire il livello di elaborazione artistica e intellettuale ecco, infine, come Marilù chiude le riflessioni sul suo diario. “Nulla in questo diario vuole essere circostanziato o rilevante: didascalie soppresse, foto velate, segni ricoperti, date erose, immagini schermate. Inventario di una quotidianità sottintesa e allusiva che trae significato dalle sue molteplici parvenze”.

In conclusione una breve poesia dedicata all'arte di Marilù Eustachio dal poeta romano Valerio Magrelli, contenuta in un meraviglioso libercolo intitolato L'angelo del visibile.

A Marilù

Petalo dell'impronta
un'onda digitale:
curva che si propaga
emissione di sè.

La spinta che si estingue
sulla sponda del nulla:
spuma che non ha rena
remissione di sè.

              Valerio Magrelli

Nel secondo articolo in uscita nei prossimi giorni racconteremo alcune delle tracce lasciate da Marilù in Alto Adige. Qui ecco l'artista nella sala ristorante del Laurin davanti ad alcuni dei suoi quadri della serie Alberi in sequenza.